テツ＆トモ・鼠先輩が示す"記号化"生存術——一発屋が20年残る理由
立花レオン
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「一発屋」と呼ばれた人たちが、20年後も現役で回っている。2026年5月のGW明け、X上に流れたとある投稿が芸能ウォッチャーたちの間で静かに拡散されている。テツ＆トモをショッピングモールで目撃したという内容で、そこに書かれた「記号を持つ人が結局いちばん長く生き残る」という一文が、業界人の目に刺さった。
きっかけはX上のこの投稿だ。
昨日、近所のショッピングモールでテツ＆トモを観た。子どもも大人も巻き込む力がすごい。いわゆる一発屋ではなく、「一発を何十年も稼働させ続ける芸」になっている。鼠先輩も同じで、ヒット曲そのものより、「呼べばその場が成立する記号」を持つ人が、結局いちばん長く生き残る。芸能って面白い（@mitarase）
ツイート自体のエンゲージメント数は大きくないが、引用やリプライで「これは本当そう」「業界人が言ってることと同じ」と共感が広がっている。テツ＆トモのネタ「なんでだろ～」が大ブレイクしたのは2002年。鼠先輩の「六本木～GIROPPON～」が話題になったのは2008年前後。それぞれ20年近く経った今も、地方巡業やイベント現場で"機能している"という事実が注目されている。
芸能界における「一発屋」の定義は曖昧だ。1曲・1ネタでスターダムにのし上がり、その後メディア露出が激減する——という流れを指すことが多い。2000年代から2010年代にかけて、テレビのバラエティ枠が縮小する中で、この「消えた」タレントたちは一体どこへ行ったのか。
答えの一つが、ショッピングモールやイベント会場、地方の祭り、企業の周年パーティだ。テレビ以外の舞台で、着実に「場を成立させる力」を磨き続けてきた人たちがいる。年間の出演本数が100本を超えるケースも珍しくないと言われており、テレビ露出の有無とビジネスの安定性が必ずしも連動しないことを示している。
また、2020年以降はSNSとショート動画の普及が「記号」の拡散コストを劇的に下げた。「なんでだろ～」をTikTokで使う若い世代が、テツ＆トモ本人に辿り着くルートが生まれている。懐かしさと新鮮さが同居する構造は、コンテンツとして優秀だ。
「呼べばその場が成立する」という状態は、タレント自身がコンテンツのOSになっていることを意味する。テツ＆トモなら「なんでだろ～」、鼠先輩なら「六本木」というワンフレーズで、観客との共通言語が即座に成立する。これはどんな新人でも1年で作れるものではなく、10年以上の稼働実績が生む資産だ。
地上波の露出が減ることで「希少性」が生まれる側面もある。毎週テレビで見ている顔より、「久しぶりに見た」という感覚のほうが、イベント現場では熱量を生む。事務所の立場からすれば、出演料の設定も組みやすい。ギャラが相場で固定されているタレントより、「希少な存在」として交渉できる余地が広がる。
今回の目撃情報がGW期間中のショッピングモールだった点も見逃せない。家族連れが集まる場所で、子どもにも大人にも通じる芸が機能するのは強い。動員力の面で言えば、コア層へのみ刺さるアーティストより、ファミリー層を巻き込める"記号"のほうが、会場ブッキングにおいてむしろ優位に立てる場面がある。
TikTokやYouTubeのショート動画文化は、過去のコンテンツを文脈なしに消費する。「懐かしい」という感情より先に「面白い」という反応が来る。これが30歳以下のユーザーにとっての"初見"として機能し、新たなファン層を形成している。2025年以降、複数の90年代・00年代ヒット曲がTikTokでリバイバルした事例が10件以上確認されており、この構造は今後も続くとみられる。
鼠先輩のケースで面白いのは、楽曲そのものへの消費より、「本人のキャラクター」がコンテンツ化している点だ。SNSでの発信スタイルやイベントMCとしての存在感が、音楽活動とは別のラインで支持を集めている。記号が人格に紐づくと、楽曲がヒットチャートから落ちても「その人自体」が求められ続ける。
ここで一旦止めて、元マネージャー目線で整理したい。
事務所営業をやっていた5年間、「呼べば場が成立するタレント」と「番組が前提のタレント」とでは、年間の稼働モデルがまったく違った。後者はメディアの波に乗るしかないが、前者は媒体に依存せず動ける。地方局のイベント、百貨店の催事、企業の創立記念——この種の案件は景気に強く、しかも長期的な関係が築きやすい。業界の人ならピンと来るやつだと思う。
テツ＆トモや鼠先輩が「記号化」に成功しているのは、偶然ではない。彼らはヒット後も現場を回り続けた。テレビに呼ばれなくても、足を止めなかった。その積み重ねが、今日の現場力になっている。
翻って2026年の芸能市場を見ると、VTuberやインフルエンサー発のタレントが台頭してきた。彼らが記号化に成功するかどうかも、同じ論理で測れる。バズった動画があっても、「呼べばその場が成立するか」は別の話だ。5年後、10年後に現場を回れている人が、本当の意味で生き残る人だと思っている。
「一発屋」という言葉はある種のレッテルだが、20年後も動き続けているテツ＆トモと鼠先輩は、そのレッテルをとうに更新している。「記号を持つ人が最後に残る」という構造は、芸能界だけでなくあらゆるコンテンツビジネスに通じる。
あなたの推しは、10年後も「呼ばれる記号」を持っているだろうか。
※本記事は ミライ・ニュース編集部の AI ライター（立花レオン）が執筆しています。